Среди персонажей есть блондинка Сьюзан ("красивая"), брюнетка Джейн ("странная") и шатенка Салли ("умная с маниями"), главный мужской персонаж Стив, глупый, но забавный Патрик и очень странный Джефф. У всех персонажей - довольно запутанные межличностные отношения, например, Стив и Джейн когда-то встречались, у Стива и Сьюзан роман как раз развивается, у Сьюзан и Патрика роман был, а у Патрика и Салли - вялотекущий роман.
При этом Coupling - классический ситком. Но с британской спецификой: герои много пьют, а свои отношения обсуждают с резким, временами чёрным и абсурдистским британским юмором. В общем, все четыре сезона (а сериал уже давно закончился) - отличный вариант на то время, пока другие наши любимые сериалы на каникулах.
Олег Сергеевич, р.п.
вторник, 27 декабря 2011 г.
Сериал недели. Coupling: По парам
Сериал, который иногда переводят как "Любовь на шестерых" (хотя на самом деле Coupling - это буквально "Спаривание"), считается чем-то вроде британских Friends. По форме - он и правда немного похож. Только тут о дружбе между мальчиками и девочками с самого начала не идёт.
понедельник, 26 декабря 2011 г.
Обнажённая натура: Дэниел Крэйг
Некоторые недоброжелатели говорят, что у Дэниела Крэйга крестьянское лицо - ну, на это я могу сказать: с таким торсом крестьянское лицо - вовсе не проблема. Другие недоброжелатели говорят, что Крэйг зря пошёл в актёры и играть у него не получается. Что ж, если они считают, что все 27 лет актёрской карьеры Крэйга (не считая школьного театра в детстве) - это трата времени, то я не стану спорить. Я лучше схожу на 23-го Бонда - он выходит в следующем году. И кстати, сам Крэйг о Бонде говорит: "Я постоянно задаю себе вопрос, когда играю его: "Я хороший парень или я - плохой парень, который просто работает на хороших"?" Очень по Станиславскому, я считаю. Дэниел, мы тебе верим!
(Да, я считаю, что Дэниел Крэйг - отличный Бонд, возможно, даже лучший из всех. И ему ужасно идёт смокинг с бабочкой. А этот британский акцент - ммм...)
И больше всего мы любим Дэниела Крэйга за:
1. "Казино Ройяль". О да!
2. "Девушка с татуировкой дракона". И снова да!
Хотя на самом деле мы Дэниела Крэйга просто любим.
Петенька, д.з.
воскресенье, 25 декабря 2011 г.
четверг, 22 декабря 2011 г.
среда, 21 декабря 2011 г.
Чего мы ждём в кино ближайшие две недели
В кино мы любим смотреть не только само кино, но и трейлеры (иногда, если фильм попадается плохой или скучный, тогда трейлеры мы любим даже больше). Ну и ещё мы подробно изучаем афишу. Так вот.
В этот четверг мы ждём:
"Фантом 3D".
Продюсерский проект Тимура Бекмамбетова для американской студии - это интересно. Взрывы! Инопланетяне! Американские студенты спасут Москву - и, надо думать, весь мир впридачу. Но перед тем, они её как спасут, инопланетяне Москву будут разрушать - это тоже интересно. Ну и ещё там будет Гоша Куценко, жаль только, что мы не услышым, как он мучается с английским. В общем, мы ждём бессмысленное и беспощадное, но задорное развлечение.
"Миссия "Рождественское спасение"
Мультфильм о том, как Санта Клаусу удаётся за одну ночь разнести два миллиарда подарков. В буквальном смысле - потому что именно этим вопросом задавались сценаристы. Получилось забавно, с пародией на экшены типа "Миссия невыполнима". Хотя, конечно, видали мы мультфильмы и получше. Но если у вас, к примеру, есть чего покурить, а потом нечем заняться - то этот мультик как раз то, что нужно, вы будете смеяться.
"Субмарина"
Все, скорее всего, уже скачали и посмотрели этот фильм с элементами чёрной комедии про мрачного подростка, которому просто не хватает общения, любви и дружбы. Но если вдруг нет - то вот шанс увидеть фильм на большом экране. Да, для тех, кто в курсе, режиссёром там - Мосс из IT Crowd.
А через неделю, 29-го мы ждём:
"Шерлок Холмс: Игра теней"
Роберт Дауни-мл.! Джуд Лоу! Гай Риччи! Вам нужны ещё причины? Нам - нет.
"О чём ещё говорят мужчины"
Мы подозреваем, что всё о том же: женщины, друзья, деньги, кризис среднего возраста. И мы надеемся, что будет не хуже, чем в прошлый раз (хотя хотелось бы, чтобы было как в спектакле "День выборов", который у "Квартета И" - самый-самый).
В этот четверг мы ждём:
"Фантом 3D".
Продюсерский проект Тимура Бекмамбетова для американской студии - это интересно. Взрывы! Инопланетяне! Американские студенты спасут Москву - и, надо думать, весь мир впридачу. Но перед тем, они её как спасут, инопланетяне Москву будут разрушать - это тоже интересно. Ну и ещё там будет Гоша Куценко, жаль только, что мы не услышым, как он мучается с английским. В общем, мы ждём бессмысленное и беспощадное, но задорное развлечение.
"Миссия "Рождественское спасение"
Мультфильм о том, как Санта Клаусу удаётся за одну ночь разнести два миллиарда подарков. В буквальном смысле - потому что именно этим вопросом задавались сценаристы. Получилось забавно, с пародией на экшены типа "Миссия невыполнима". Хотя, конечно, видали мы мультфильмы и получше. Но если у вас, к примеру, есть чего покурить, а потом нечем заняться - то этот мультик как раз то, что нужно, вы будете смеяться.
"Субмарина"
Все, скорее всего, уже скачали и посмотрели этот фильм с элементами чёрной комедии про мрачного подростка, которому просто не хватает общения, любви и дружбы. Но если вдруг нет - то вот шанс увидеть фильм на большом экране. Да, для тех, кто в курсе, режиссёром там - Мосс из IT Crowd.
А через неделю, 29-го мы ждём:
"Шерлок Холмс: Игра теней"
Роберт Дауни-мл.! Джуд Лоу! Гай Риччи! Вам нужны ещё причины? Нам - нет.
"О чём ещё говорят мужчины"
Мы подозреваем, что всё о том же: женщины, друзья, деньги, кризис среднего возраста. И мы надеемся, что будет не хуже, чем в прошлый раз (хотя хотелось бы, чтобы было как в спектакле "День выборов", который у "Квартета И" - самый-самый).
вторник, 20 декабря 2011 г.
Сериал недели. Miranda: На себя посмотрите!
Итак, почти все американские сериалы ушли на рождественско-новогодние каникулы, что было бы трагедией, если бы на свете не существовало коротких британских сериалов. Наше недавнее открытие - "Миранда" ("Miranda"). В сериале всего два сезона по шесть коротких серий каждый, но эта дюжина серий - уморительно смешны.
И когда мы говорим "уморительно смешно", вам придётся поверить нам на слово. Потому что внятно объяснить, что именно в "Миранде" смешного, невозможно. Более того, в пересказе сериал кажется глупым. Он про Миранду - очень высокую, массивную девушку (хотя слово "девушка" в описании Миранды кажется несколько неуместным), которая чаще всего ведёт себя инфантильно. У неё есть подруга - миниатюрная эксцентричная блондинка. И ещё более эксцентричная мать, которая, к тому же, всё время пытается выдать Миранду замуж. И ещё есть друг, с которым у Миранды полудружба-полулюбовь.
И когда мы говорим "уморительно смешно", вам придётся поверить нам на слово. Потому что внятно объяснить, что именно в "Миранде" смешного, невозможно. Более того, в пересказе сериал кажется глупым. Он про Миранду - очень высокую, массивную девушку (хотя слово "девушка" в описании Миранды кажется несколько неуместным), которая чаще всего ведёт себя инфантильно. У неё есть подруга - миниатюрная эксцентричная блондинка. И ещё более эксцентричная мать, которая, к тому же, всё время пытается выдать Миранду замуж. И ещё есть друг, с которым у Миранды полудружба-полулюбовь.
Сериал по форме - классический ситком, с карикатурностью характеров и преувеличением в комедийных эпизодах. При этом Миранде постоянно кажется, что её снимают на камеру - поэтому она время от времени разговаривает со зрителями или делает лица. И вот это всё - уморительно смешно, хотя пока не увидишь - не поверишь. Мы посмотрели. И теперь ждём третьего сезона - он должен выйти в конце следующего года.
Олег Сергеевич, р.п.
понедельник, 19 декабря 2011 г.
Обнажённая натура: Саша Грей
Саша Грей - это тот случай, когда размер, если говорить о харизме, не имеет значения.Если вы не понимаете, о чём я, или вдруг не знаете, кто такая Саша Грей, то вот: 1.в 17 лет она переехала в Лос-Анджелес (скопив предварительно $7 тыс. на работе официанткой); 2.в 18 лет начала карьеру порно-актрисы, почти мгновенно стала практически культовой фигурой, даже интеллектуалкой от порно, получила парочку наград AVN (такой типа порно-Оскар) и в 21 год карьеру закончила. Матчасть можно подучить, посмотрев крайне занимательный сериал Pornucopia; 3.теперь у девушки - карьера в современном искусстве (в основном - в фотографии и арт-видео), а также кинокарьера (в основном - в независимом кино, а ещё она появлялась в одном из наших любимых сериалов Entourage); 4."Грей" в её псевдониме (настоящее имя - Марина Энн Хантцис) - это дань, на секундочку, "Портрету Дориана Грея"; 5.в её "взрослой" фильмографии - 224 фильма, и при этом ей всего 23.
Если этих причин любить Сашу Грей вам мало - то я тогда даже не знаю.
Одна из актёрский работ Саши Грей - клип Эминема.Sasha Grey by Richard Phillips. Вот это я понимаю - современное искусство!
The Girlfriend Experience, 2009. Стивен Содерберг снял фильм о том, что и у девушки по вызову есть душа. А получилось кино, в котором есть почти всё, что я ненавижу в американских инди-фильмах. Только Саша Грей там хороша (хотя и непонятно - умеет она играть или что. Но смотреть на неё всё равно приятно).
Толян, з.з.
воскресенье, 18 декабря 2011 г.
суббота, 17 декабря 2011 г.
Невозможное возможно
Мы сходили на фильм "Миссия невыполнима: Протокол Фантом" и поняли одну важную вещь: Том Круз всегда хотел сыграть Джеймса Бонда, но его в Бондиану не брали (Петенька, который к Крузу почему-то совершенно равнодушен, ехидно заметил, что это из-за низкого роста). Но Том Круз не отчаялся, а решил доказать, что он круче любого Бонда. И снялся в фильме "Миссия невыполнима". А потом - ещё в трёх продолжениях ("Протокол Фантом" - как раз четвёртый фильм из серии). И мы актёра не осуждаем, наоборот, после четвёртой "Миссии" мы хотим ему сказать: дорогой Том! Снимайся ещё! Потому что давненько мы не видели такого бодрого экшена.
Итан Хант (Том Круз) сидит в русской тюрьме (почему он там сидит - нам объяснят ближе к финалу). Сидеть ему там, впрочем, приходится недолго: его товарищи Бенджи (Саймон Пегг, который в фильме очень удачно отвечает за шутки) и Джейн (Пола Паттон) вытащат его на свободу ещё до начальных титров. Ну и дальше начнётся: сначала они будут пробираться в Кремль (Том Круз с идиотскими усами - это нечто), потом их враги Кремль взорвут (конечно же, Хант выживет - конечно же, чудом, а потом ещё с сотрясением мозга совершит побег из больницы). Потом Ханту сотоварищи нужно будет доказать, что взрыв - не их рук дело, а заодно найти и уничтожить тех, кто этот взрыв на самом деле организовал. Доказывать они это будут с погонями, престрелками, переездами из одного города в другой, фирменными полётами Круза без страховки на головокружительной высоте, драками и бескомпромиссными трюками вроде лазанья по небоскрёбу с помощью одной (да-да, одной! Угадайте, кто будет лазать) перчатки с липучками или езды на машине вертикально вниз.
Да, по дороге они ещё подберут аналитика с навыками спецназовца Брандта (Джереми Реннер), а на хвосте у них будет русский агент Сидоров (Владимир Машков). Ну и, конечно, не обойдётся без запуска ядерной ракеты. Но поскольку в деле Том Круз (который круче любого Бонда, вы же помните), то мир может спать спокойно: ракета не взорвётся, даже если до взрыва будет оставаться две секунды. Невозможно? Нелогично? Да кому эта логика нужна, особенно в таком фильме. "Миссия невыполнима: Протокол Фантом" берёт не логикой (я, например, в сюжетных ходах запутался примерно в середине), а зрелищем, иногда бессмысленным и беспощадным, но дико захватывающим.
Толян, з.з.
четверг, 15 декабря 2011 г.
Здравствуй, дерево!
На фильм "Ёлки-2", который контора Тимура Бекмамбетова выпустила к Новому году под слоганом "С новым фильмом!", мы шли со смешанными чувствами. С одной стороны - первые "Ёлки" были очень симпатичные. А с другой - всё-таки сиквел, а вторые части редко удаются своим создателям. И в общем-то, "Ёлки-2" оказались вполне ничего, но чуть менее симпатичными, чем первые. Но зато большой плюс: если вы не смотрели первую часть, это, в принципе, вам не помешает посмотреть сразу вторую и всё понять.
В "Ёлках-2" есть несколько героев из первой части: Боря (Иван Ургант), например, Женя (Сергей Светлаков), Паша (Никита Пресняков), Вера Брежнева (в роли самой себя) и ещё несколько персонажей. Но есть и много новых: Сергей "Спасибо, что живой" Безруков играет милиционера с проблемной дочкой-подростком. А Гоша Куценко - пьяного профессора в костюме дракона (он пытается залезть на большую ёлку, чтобы на него обратила внимание его знакомая мулатка). Да и центральная сюжетная линия крутится вокруг новых героев: 40 лет назад лётчик Земляникин (Алексей Петренко) написал письмо своей возлюбленной, чтобы она пришла 31-го декабря на Красную площадь к нему на свидание. И все эти 40 лет он приходил и её ждал, а она получила письмо вот только сейчас, пришла, конечно, ну а он, как на зло, в этом году решил, что хватит ждать, отправился на Новый год на работу и улетел в Пермь. И после того, как мудрый дворник рассказывает историю о том, что все люди - это иголки на одной ёлке, то есть, связаны между собой, все герои пытаются сообщить Земляникину, что ему срочно нужно на Красную площадь, потому что его там ждёт его возлюбленная. Ну и вокруг этой центральной линии в фильме закручивается ещё десяток побочных. Тут ещё один плюс: закручены они довольно забавно, даже, можно сказать, остроумно, и смонтированы между собой тоже очень живо и остроумно. И главное - в финале все концы всех линий сходятся.
Кастинг в фильме тоже очень удачный, поэтому ни один персонаж не вызывает отвращения (что для нового российского кино - большой плюс), а некоторые - даже симпатию (что для нового российского кино - двойной плюс). Тут особенно отличился дуэт Ургант - Светлаков: они и по отдельности нам нравятся, а уж вместе - порадовали так порадовали (особенно некоторых заливисто смеющихся зрителей в зале, которые, подозреваю, будут на каждом сеансе). Единственный минус - это шутки в духе "милиция с народом", а также про "вы, глупые французы со своим кислым вином и вонючим сыром, никогда не поймёте нашу широкую славянскую душу, с её оливье и "Иронией судьбы" по всем каналам на Новый год". Ну и тема про чеченско-российскую вражду, а потом любовь и дружбу как-то уж слишком карикатурно подана. впрочем, все минусы компенсирует тотальный хеппи-энд, хоть и глупый местами, но сентиментально трогательный.
Трейлер, который выглядит хуже, чем сам фильм:
Петенька, д.з.
В "Ёлках-2" есть несколько героев из первой части: Боря (Иван Ургант), например, Женя (Сергей Светлаков), Паша (Никита Пресняков), Вера Брежнева (в роли самой себя) и ещё несколько персонажей. Но есть и много новых: Сергей "Спасибо, что живой" Безруков играет милиционера с проблемной дочкой-подростком. А Гоша Куценко - пьяного профессора в костюме дракона (он пытается залезть на большую ёлку, чтобы на него обратила внимание его знакомая мулатка). Да и центральная сюжетная линия крутится вокруг новых героев: 40 лет назад лётчик Земляникин (Алексей Петренко) написал письмо своей возлюбленной, чтобы она пришла 31-го декабря на Красную площадь к нему на свидание. И все эти 40 лет он приходил и её ждал, а она получила письмо вот только сейчас, пришла, конечно, ну а он, как на зло, в этом году решил, что хватит ждать, отправился на Новый год на работу и улетел в Пермь. И после того, как мудрый дворник рассказывает историю о том, что все люди - это иголки на одной ёлке, то есть, связаны между собой, все герои пытаются сообщить Земляникину, что ему срочно нужно на Красную площадь, потому что его там ждёт его возлюбленная. Ну и вокруг этой центральной линии в фильме закручивается ещё десяток побочных. Тут ещё один плюс: закручены они довольно забавно, даже, можно сказать, остроумно, и смонтированы между собой тоже очень живо и остроумно. И главное - в финале все концы всех линий сходятся.
Кастинг в фильме тоже очень удачный, поэтому ни один персонаж не вызывает отвращения (что для нового российского кино - большой плюс), а некоторые - даже симпатию (что для нового российского кино - двойной плюс). Тут особенно отличился дуэт Ургант - Светлаков: они и по отдельности нам нравятся, а уж вместе - порадовали так порадовали (особенно некоторых заливисто смеющихся зрителей в зале, которые, подозреваю, будут на каждом сеансе). Единственный минус - это шутки в духе "милиция с народом", а также про "вы, глупые французы со своим кислым вином и вонючим сыром, никогда не поймёте нашу широкую славянскую душу, с её оливье и "Иронией судьбы" по всем каналам на Новый год". Ну и тема про чеченско-российскую вражду, а потом любовь и дружбу как-то уж слишком карикатурно подана. впрочем, все минусы компенсирует тотальный хеппи-энд, хоть и глупый местами, но сентиментально трогательный.
Трейлер, который выглядит хуже, чем сам фильм:
Петенька, д.з.
вторник, 13 декабря 2011 г.
Сериал недели. Glee: Щас споём!
Прежде чем приступать к сериалу Glee ("Хор"), по-честному ответьте себе на два вопроса: любите ли вы фильмы про американских школьников? И любите ли вы мьюзиклы? Потому что Glee - это и то, и другое, к тому же, многосерийное (сейчас идёт третий сезон).
У нас мнения разделились. Толян отплевался сразу, Петенька какое-то время следил за любовными линиями, но потом устал. Просто любовных линий в сериале несколько: например, учитель испанского и он же руководитель хора Уилл Шустер в самом начале сериала женат, но с женой у него странные отношения, а его при этом любит школьный психолог Эмма, тоже довольно странная девушка, да и он ей симпатизирует. Или такая вот многоугольная конструкция: школьная футбольная звезда Финн любит звезду школьных чирлидеров Квинн, но Квинн нравится друг Финна Пак, который, в свою очередь, в сомпатиях очень непостоянен, а Финна любит аутсайдер и звезда хора Рейчел. Это не считая побочных линий, а также отдельной гейской темы. Ну и чтобы мало не показалось, есть ещё отношения любовь-ненависть между Уиллом Шустером и тренером чирлидерской команды Сью Сильвестер (самый колоритный, надо сказать, персонаж сериала). А утомила Петеньку некоторая однообразность: к третьему сезону новизна в развитии многочисленных сюжетов пропала и появились повторы.
А я считаю, что Glee на самом деле - это шедевр постмодернизма на американском телевидении. Во-первых, все типичные для истории про американских школьников ходы в сериале доведены до абсурда. Взять хотя бы сюжет про мальчика-инвалида, который не только хорошо поёт (в этом сериале вообще все поют и делают это очень неплохо), но и мечтает играть в американский футбол. И что же? В одной из серий он попадает в команду. "А давайте мы запустим его как пушечное ядро и выиграем!" - придумывают гениальный план другие участники команды. И запускают, и выигрывают. И подобный абсурд в каждой серии, весь первый сезон я булькал от хохота в своей банке.
Во-вторых, эти фразы! Например: "Дельфины - они как акулы, только геи". Или: "Почему вы выглядите как Дэвид Боуи? - Потому что я тут инкогнито". И в-третьих, они ведь действительно поют и ставят музыкальные номера. И поют они и американскую классику, и очень модные хиты Леди Гага или Бритни Спирс, причём в каждом случае - в собственной интерпретации. А иногда - делают мэш-апы, и вот это, я считаю, постмодернизм в чистом виде.
Как вот например (кстати, в сериале - много приглашённых звёзд):
Glee, season 2 episode 7
Олег Сергеевич, р.п.
У нас мнения разделились. Толян отплевался сразу, Петенька какое-то время следил за любовными линиями, но потом устал. Просто любовных линий в сериале несколько: например, учитель испанского и он же руководитель хора Уилл Шустер в самом начале сериала женат, но с женой у него странные отношения, а его при этом любит школьный психолог Эмма, тоже довольно странная девушка, да и он ей симпатизирует. Или такая вот многоугольная конструкция: школьная футбольная звезда Финн любит звезду школьных чирлидеров Квинн, но Квинн нравится друг Финна Пак, который, в свою очередь, в сомпатиях очень непостоянен, а Финна любит аутсайдер и звезда хора Рейчел. Это не считая побочных линий, а также отдельной гейской темы. Ну и чтобы мало не показалось, есть ещё отношения любовь-ненависть между Уиллом Шустером и тренером чирлидерской команды Сью Сильвестер (самый колоритный, надо сказать, персонаж сериала). А утомила Петеньку некоторая однообразность: к третьему сезону новизна в развитии многочисленных сюжетов пропала и появились повторы.
А я считаю, что Glee на самом деле - это шедевр постмодернизма на американском телевидении. Во-первых, все типичные для истории про американских школьников ходы в сериале доведены до абсурда. Взять хотя бы сюжет про мальчика-инвалида, который не только хорошо поёт (в этом сериале вообще все поют и делают это очень неплохо), но и мечтает играть в американский футбол. И что же? В одной из серий он попадает в команду. "А давайте мы запустим его как пушечное ядро и выиграем!" - придумывают гениальный план другие участники команды. И запускают, и выигрывают. И подобный абсурд в каждой серии, весь первый сезон я булькал от хохота в своей банке.
Во-вторых, эти фразы! Например: "Дельфины - они как акулы, только геи". Или: "Почему вы выглядите как Дэвид Боуи? - Потому что я тут инкогнито". И в-третьих, они ведь действительно поют и ставят музыкальные номера. И поют они и американскую классику, и очень модные хиты Леди Гага или Бритни Спирс, причём в каждом случае - в собственной интерпретации. А иногда - делают мэш-апы, и вот это, я считаю, постмодернизм в чистом виде.
Как вот например (кстати, в сериале - много приглашённых звёзд):
Glee, season 2 episode 7
Олег Сергеевич, р.п.
понедельник, 12 декабря 2011 г.
Обнажённая натура: Джейсон Стэтхем
Джейсона Стэтхема мы любим не только за то, что он снимается в кино в жанре "фильмы с Джейсоном Стэтхемом" (кстати, чтобы выглядеть в них достоверно, актёр изучал кунг фу, карате и кикбоксинг), но и за его британский акцент (ммм, этот бритиш инглиш...). Ну и ещё за удивительный способ строить карьеру: сначала прыжки в воду, затем - карьера модели, а потом - роли в кино и, собственно, появление жанра "фильмы с Джейсоном Стэтхемом". Кстати, про наши любимые из них мы уже писали.
Петенька, д.з.воскресенье, 11 декабря 2011 г.
суббота, 10 декабря 2011 г.
О спорт, ты - фильм!
Как и положено фильму, претендующему на пафосный статус "знаковый", "Человек, который изменил всё" вызвал разговоры: о спорте ли этот фильм, или о жизни вообще? Мы считаем своим долгом высказаться по этому поводу.
Фильм о спорте - это когда спортсмен (или команда, или тренер) переживает не лучшие времена и опускается на самое дно, а потом собирается и находит в себе силы преодолеть себя (сплотить команду, произнести воодушевляющую речь). А преодолев себя, после череды поражений наконец побеждает. "Человек, который изменил всё", мы считаем, фильм не о спорте, а о том, как один смельчак решил пойти против системы - потому что нет выбора, обстоятельства, ну и себе надо что-то важное доказать. И просто так уж получилось, что система - это бейсбол.
"Человек, который изменил всё" ("Moneyball"), 2011
А вот - фильмы, которые, мы считаем, именно о спорте. Ну и ещё о другиз вещах - потому что хорошие фильмы о спорте могут быть ещё и о жизни и смерти, о любви, о взрослении и других вещах.
"Малышка на миллион" ("Million Dollar Baby")? 2004
Драма от Клинта Иствуда о женском боксе - а также о том, что начинать никогда не поздно (потому что героине Хиллари Суонк в фильме уже тридцать, что для спортивной карьеры, мягко говоря, многовато), и о том, что у каждой победы есть своя цена.
"Любовь вне правил" ("Leatherheads"), 2008
Джордж Клуни снял себя в главной роли в фильме о том, как один человек превратил американский футбол в профессиональный спорт. Ну и ещё о мужской дружбе и о любви.
"Плохие новости для медведей" ("Bad News Bears"), 2005
Билли Боб Торнтон ужасно смешно играет ужасного тренера ужасной школьной бейсбольной команды. Сначала он, алкоголик, бабник и лузер, обращается с детьми по принципу "бить детей не хорошо, но надо же с ними что-то делать". А потом перестаёт детей бить и начинает за них переживать.
"Дублёры" ("The Replacements"), 2000
Игроки начинают забастовку, но руководство команды решает, что это не повод прерывать сезон, и находит два десятка лузеров во главе с бывшей звездой американского футбола Кеану Ривзом. Ещё один фильм об американском футболе, а также о дружбе и любви. К тому же, это довольно смешная комедия.
"Боец" ("The Fighter"), 2010
Боксёра Микки Уорда преследует поражение за поражением, к тому же на шее висит семейство паразитов (истеричная мамаша-менеджер, множество склочных сестёр и брат-наркоман и бывший боксёр). Но Микки собирается - и начинает новый, победный, виток в карьере. Основано, кстати, на реальных событиях. И Кристиан Бэйл получил "Оскар" за роль брата-наркомана. Хотя мы бы отдали главный приз Марку Уолбергу за роль Микки - не только потому что хорошо сыграл, а и потому что судьба Микки похожа на актёрскую судьбу Уолберга (ну, разве что без неудачных родственников).
Олег Сергеевич, р.п.
Фильм о спорте - это когда спортсмен (или команда, или тренер) переживает не лучшие времена и опускается на самое дно, а потом собирается и находит в себе силы преодолеть себя (сплотить команду, произнести воодушевляющую речь). А преодолев себя, после череды поражений наконец побеждает. "Человек, который изменил всё", мы считаем, фильм не о спорте, а о том, как один смельчак решил пойти против системы - потому что нет выбора, обстоятельства, ну и себе надо что-то важное доказать. И просто так уж получилось, что система - это бейсбол.
"Человек, который изменил всё" ("Moneyball"), 2011
А вот - фильмы, которые, мы считаем, именно о спорте. Ну и ещё о другиз вещах - потому что хорошие фильмы о спорте могут быть ещё и о жизни и смерти, о любви, о взрослении и других вещах.
"Малышка на миллион" ("Million Dollar Baby")? 2004
Драма от Клинта Иствуда о женском боксе - а также о том, что начинать никогда не поздно (потому что героине Хиллари Суонк в фильме уже тридцать, что для спортивной карьеры, мягко говоря, многовато), и о том, что у каждой победы есть своя цена.
"Любовь вне правил" ("Leatherheads"), 2008
Джордж Клуни снял себя в главной роли в фильме о том, как один человек превратил американский футбол в профессиональный спорт. Ну и ещё о мужской дружбе и о любви.
"Плохие новости для медведей" ("Bad News Bears"), 2005
Билли Боб Торнтон ужасно смешно играет ужасного тренера ужасной школьной бейсбольной команды. Сначала он, алкоголик, бабник и лузер, обращается с детьми по принципу "бить детей не хорошо, но надо же с ними что-то делать". А потом перестаёт детей бить и начинает за них переживать.
"Дублёры" ("The Replacements"), 2000
Игроки начинают забастовку, но руководство команды решает, что это не повод прерывать сезон, и находит два десятка лузеров во главе с бывшей звездой американского футбола Кеану Ривзом. Ещё один фильм об американском футболе, а также о дружбе и любви. К тому же, это довольно смешная комедия.
"Боец" ("The Fighter"), 2010
Боксёра Микки Уорда преследует поражение за поражением, к тому же на шее висит семейство паразитов (истеричная мамаша-менеджер, множество склочных сестёр и брат-наркоман и бывший боксёр). Но Микки собирается - и начинает новый, победный, виток в карьере. Основано, кстати, на реальных событиях. И Кристиан Бэйл получил "Оскар" за роль брата-наркомана. Хотя мы бы отдали главный приз Марку Уолбергу за роль Микки - не только потому что хорошо сыграл, а и потому что судьба Микки похожа на актёрскую судьбу Уолберга (ну, разве что без неудачных родственников).
Олег Сергеевич, р.п.
четверг, 8 декабря 2011 г.
Что наша жизнь? Игра!
И не просто какая-то там игра, а бейсбол - судя по фильму "Человек, который изменил всё" ("Moneyball"). "Как можно не любить бейсбол?" - рефреном через весь фильм повторяет главный герой Билли Бин (Брэд Питт). Ну, довольно легко - если ты не американец и не понимаешь правил (а для меня бейсбол - одна из самых загадочных игр в мире, я видел о ней много фильмов, но правил так и не понял). Хорошо хоть, что "Человек..." не только про бейсбол.
У команды "Атлеты" из Оукленда сезон выдался не самый удачный: они вновь проиграли в чемпионате, к тому же, от них ушли трое звёздных игроков. Теперь чтобы купить новых звёзд, "Атлетам" нужны деньги, но главный инвестор давать их не собирается. И тогда Билли Бин, главный менеджер команды, решает рискнуть. Он находит себе помощника по имени Питер Брэнд (Йона Хилл) - 25-летнего толстяка и очкарика только что из Йелля, который даром что ходит с недоумённо-придурковатым лицом (Йону Хилла в фильм за это выражение лица, видимо, и взяли), а на самом деле - экономический гений. Он пишет сложную программу, анализирует игроков чистой статистикой - и в итоге Бин с Брэндом собирают команду из двадцати пяти лузеров и начинают доказывать всем, что два десятка минусов, помноженные друг на друга, могут дать феноменальный плюс.
Эти попытки доказать свою правоту всем скептикам - как раз основная часть фильма. Она длится почти два часа, и значительная часть этого времени - разговоры, причём в основном о бейсболе. Мы совершили стратегическую ошибку и не выучили матчасть, даже элементарные правила поленились почитать в Википедии. Поэтому Петенька с Толяном на втором часу стали засыпать, а я держался из последних сил. Так вот, Бину с Брэндом не хотят верить, тренеры отказываются следовать их сомнительным инструкциям, с деньгами, опять же, проблемы. Но у Билли с бейсболом свои счёты. Когда-то он был подающим большие надежды игроком, но надежд не оправдал. Теперь у него нет высшего образования, зато есть бывшая жена и дочка-подросток, которая не сможет пойти в колледж, если папа сейчас потеряет работу.
Тут надо сказать, что фильм скорее жизнеутверждающий, чем нет. Драмы в нём нет - но и тотального хеппи-энда тоже нет. Потому что человек может убедить в соей правоте всех окружающих - ну или хотя бы большинство. Но главное - это убедить себя и доказать себе, а с этим у Билли Бина проблемы. Кстати, Брэду Питту эта борьба тоже актуальна: "Человек, который изменил всё" - это фильм ещё и о том, как Брэд Питт очень хочет "Оскар" (но я думаю, вряд ли получит, хотя играет очень убедительно).
Олег Сергеевич, р.п.
У команды "Атлеты" из Оукленда сезон выдался не самый удачный: они вновь проиграли в чемпионате, к тому же, от них ушли трое звёздных игроков. Теперь чтобы купить новых звёзд, "Атлетам" нужны деньги, но главный инвестор давать их не собирается. И тогда Билли Бин, главный менеджер команды, решает рискнуть. Он находит себе помощника по имени Питер Брэнд (Йона Хилл) - 25-летнего толстяка и очкарика только что из Йелля, который даром что ходит с недоумённо-придурковатым лицом (Йону Хилла в фильм за это выражение лица, видимо, и взяли), а на самом деле - экономический гений. Он пишет сложную программу, анализирует игроков чистой статистикой - и в итоге Бин с Брэндом собирают команду из двадцати пяти лузеров и начинают доказывать всем, что два десятка минусов, помноженные друг на друга, могут дать феноменальный плюс.
Эти попытки доказать свою правоту всем скептикам - как раз основная часть фильма. Она длится почти два часа, и значительная часть этого времени - разговоры, причём в основном о бейсболе. Мы совершили стратегическую ошибку и не выучили матчасть, даже элементарные правила поленились почитать в Википедии. Поэтому Петенька с Толяном на втором часу стали засыпать, а я держался из последних сил. Так вот, Бину с Брэндом не хотят верить, тренеры отказываются следовать их сомнительным инструкциям, с деньгами, опять же, проблемы. Но у Билли с бейсболом свои счёты. Когда-то он был подающим большие надежды игроком, но надежд не оправдал. Теперь у него нет высшего образования, зато есть бывшая жена и дочка-подросток, которая не сможет пойти в колледж, если папа сейчас потеряет работу.
Тут надо сказать, что фильм скорее жизнеутверждающий, чем нет. Драмы в нём нет - но и тотального хеппи-энда тоже нет. Потому что человек может убедить в соей правоте всех окружающих - ну или хотя бы большинство. Но главное - это убедить себя и доказать себе, а с этим у Билли Бина проблемы. Кстати, Брэду Питту эта борьба тоже актуальна: "Человек, который изменил всё" - это фильм ещё и о том, как Брэд Питт очень хочет "Оскар" (но я думаю, вряд ли получит, хотя играет очень убедительно).
Олег Сергеевич, р.п.
среда, 7 декабря 2011 г.
Music Nostalgie: Потому что мы банда!
Эту песню со времён её выхода в 1995 году не слышал, наверное, только глухой. Но мало кто знает, что, во-первых, начало песни: "As I walk through the valley of the shadow of death" - это из Библии. А во-вторых, в Gangsta's Paradise используются сэмплы из Pastime Paradise Стиви Вандера:
Ну и так, чтобы посмеяться:
вторник, 6 декабря 2011 г.
Сериал недели. Friends with Benefits: Если друг оказался вдруг
Если у вас, как и у нас, закончились все серии любимых сериалов, а новые будут недели через две, а то и вообще в следующем году, то вы, как и мы, можете посмотреть Friends with Benefits ("Друзья по сексу", не путать с одноимённым фильмом). Сериал короткий, всего один сезон в 13 серий, причём тринадцатая плохо связана со всеми остальными, и похож на все остальные сериалы про компании друзей. Конкретно в этом сериале - компания из трёх мальчиков (один - ботан, разбогатевший на продаже компьютерной компании, второй - тренер по фитнесу, выросший в лесбийской семье, третий - раздолбай, но самый симпатичный) и двух девочек (одна - доктор, мечтает о серьёзных романтических отношениях и иногда в этих мечтах доходит до абсурда, а для секса пока что использует одного из мальчиков, который самый симпатичный, вторая - барменша с харизмой, которая предпочитает в отношениях формат one night stand). 
И вот эта компания собирается время от времени выпить в баре и обсуждает свою жизнь. В целом - мило и забавно, иногда смешно, но ничего выдающегося. Поэтому, собственно, сериал и закрыли после первого сезона. И поэтому же смотреть его стоит только если больше нечего.
И вот эта компания собирается время от времени выпить в баре и обсуждает свою жизнь. В целом - мило и забавно, иногда смешно, но ничего выдающегося. Поэтому, собственно, сериал и закрыли после первого сезона. И поэтому же смотреть его стоит только если больше нечего.Толян, з.з.
воскресенье, 4 декабря 2011 г.
Обнажённая натура: Анна Семенович
Если вы думаете, что Анна Семенович - это 
"та, из "Блестящих", с харизмой пятого размера", вы ошибаетесь. То есть да, в группе "Блестящие" (которую лично я нежно люблю хотя бы за Жанну Фриске) Анна состояла. Но, во-первых, у Анны Семенович теперь насыщенная сольная деятельность. Во-вторых, у неё есть ещё богатая телевизионная, а также кинокарьера. Она, например, известна по фильму "Гитлер капут!". А в следующем году её можно будет увидеть в новой российской комедии (мы прямо уже предвкушаем) "Наполеон против Ржевского". А в-третьих, размер у неё не просто пятый, а пятый с половиной. Ну и если вдруг кто не в курсе, в детстве и ранней юности Семенович была подающей надежды фигуристкой.
"Обманутые люди", свежая работа, в которой харизма Анны раскрывается в полной мере:
А если кто-то сомневается в том, что Анна и на коньках умеет, то вот клип 2000-го года, ещё со времен участия Семенович в группе "Ангелы Чарли" (для особо скептически настроенных это видео также может послужить доказательством: харизма у Анны натуральная, а не искусственная):
Толян, з.з.
"та, из "Блестящих", с харизмой пятого размера", вы ошибаетесь. То есть да, в группе "Блестящие" (которую лично я нежно люблю хотя бы за Жанну Фриске) Анна состояла. Но, во-первых, у Анны Семенович теперь насыщенная сольная деятельность. Во-вторых, у неё есть ещё богатая телевизионная, а также кинокарьера. Она, например, известна по фильму "Гитлер капут!". А в следующем году её можно будет увидеть в новой российской комедии (мы прямо уже предвкушаем) "Наполеон против Ржевского". А в-третьих, размер у неё не просто пятый, а пятый с половиной. Ну и если вдруг кто не в курсе, в детстве и ранней юности Семенович была подающей надежды фигуристкой.
"Обманутые люди", свежая работа, в которой харизма Анны раскрывается в полной мере:
А если кто-то сомневается в том, что Анна и на коньках умеет, то вот клип 2000-го года, ещё со времен участия Семенович в группе "Ангелы Чарли" (для особо скептически настроенных это видео также может послужить доказательством: харизма у Анны натуральная, а не искусственная):
Толян, з.з.
пятница, 2 декабря 2011 г.
четверг, 1 декабря 2011 г.
Высоцкий. Воскрешение
Мы с Петенькой нежно любим песни Владимира Высоцкого - и про "Ноль семь", и про цветы на нейтральной полосе, и про в гости к Богу не бывает опозданий, и про девушку из Нагасаки, и много других. Поэтому очень боялись идти на фильм "Высоцкий. Спасибо, что живой" - всё-таки русское кино бывает и феноменально чудовищным, и ничего себе таким. Так вот, мы боялись, что конкретно этот фильм будет из первой категории, хотя и надеялись на чудо - всё-таки там российские киношники сотрудничали с американскими, делали фильм пять лет, нормальный бюджет, все очень старались. Оказалось, что получился фильм о том, как все очень сильно старались, и за этими стараниями упустили самое главное.
То есть, например, они очень старались добиться портретного сходства, для чего создали сложный грим. Полгода художник по гриму прилаживал к маске с лица актёра силиконовые и пластиковые элементы - лоб, нос и челюсть - и прорисовывал на них поры и мимические морщины, как на живой коже. Каждый день актёра гримировали по четыре часа. Оцифровывали голос, тоже чтобы добиться сходства. Работали над движениями и жестами. В результате получилось, конечно, очень похоже - но на крупных планах лицо выглядит как маска, в которой актёр сходил к зубному, а там ему вкололи слишком сильное обезболивающее. А голос звучит слишком механически. Надрыв и глубина, за который все любят Высоцкого, в фильме проявляются так: "Чего так орать? Всё и так хорошо слышно", - говорят на концерте люди, записывающие концерт на плёнку. Вот в настоящих записях Высоцкий иногда кричит - но это совершенно не вызывает вопросов, этот крик идёт от надрыва, так надо, а иначе - нельзя. А в фильме он не орёт - а вопросы возникают. А Олег Сергеевич вообще сказал, что упоминание в титрах вместо имени реального актёра имя самого Владимира Высоцкого (как будто он не умер тридцать с лишним лет назад) - это новый уровень цинизма.
Или вот создатели фильма так увлеклись восстановлением духа эпохи, со всеми бытовыми мелочами, одеждой, музыкой, даже снимали всё это объективами от старинных камер, что как-то забыли о логике. Ну то есть да, в фильме Высоцкого окружают такие друзья, которые и не совсем друзья, а скорее пользуются его именем (кстати, все персонажи - не реальные люди, а собирательные образы. Да и вообще в фильме есть только один факт: в 1979 году Высоцкий пережил клиническую смерть. А всё остальное - художественный вымысел). И Высоцкий по сюжету уже "лечится" морфием. И за ним следит КГБ, которое ему говорит: не давайте пока левых концертов, особенно в Узбекистане. И доктор ему говорит: у вас предынфарктное состояние. И, тем не менее, он едет не в Париж лечиться, а на гастроли в Узбекистан, при этом никто не догадывается, даже доктор, прихватить с собой хотя бы одну ампулу "лекарства". Потом это "лекарство" (в количестве сорока ампул. Зачем так много на три дня?) с препятствиями везёт из Москвы в Ташкент, а из Ташкента - в Бухару девушка Таня (тоже "собирательный образ многих женщин Высоцкого", говорят сценаристы). Ну и, конечно, сама ключевая сцена того самого воскрешения - просто феноменальна и по драматургии, и по монтажу, и по саундтреку (но не буду пересказывать, чтобы не портить удовольствия).
Идти на "Высоцкого" всё же стоит - это фильм-событие, его будут обсуждать, а в обсуждении лучше пользоваться собственными впечатлениями. Но мне, как поклоннику творчества, не хватило этого самого творчества. Да и заявления создателей фильма, что они, мол, прикоснулись к легенде, меня не трогают - в том смысле, что прикоснуться-то они прикоснулись, но, во-первых, зачем? Чтобы сказать что? А во-вторых, так а где легенда? На этот второй вопрос не смог дать ответа даже Олег Сергеевич, хотя в отличие от меня пользуется даже не мозгом - целой ноосферой.
Толян, з.з.
То есть, например, они очень старались добиться портретного сходства, для чего создали сложный грим. Полгода художник по гриму прилаживал к маске с лица актёра силиконовые и пластиковые элементы - лоб, нос и челюсть - и прорисовывал на них поры и мимические морщины, как на живой коже. Каждый день актёра гримировали по четыре часа. Оцифровывали голос, тоже чтобы добиться сходства. Работали над движениями и жестами. В результате получилось, конечно, очень похоже - но на крупных планах лицо выглядит как маска, в которой актёр сходил к зубному, а там ему вкололи слишком сильное обезболивающее. А голос звучит слишком механически. Надрыв и глубина, за который все любят Высоцкого, в фильме проявляются так: "Чего так орать? Всё и так хорошо слышно", - говорят на концерте люди, записывающие концерт на плёнку. Вот в настоящих записях Высоцкий иногда кричит - но это совершенно не вызывает вопросов, этот крик идёт от надрыва, так надо, а иначе - нельзя. А в фильме он не орёт - а вопросы возникают. А Олег Сергеевич вообще сказал, что упоминание в титрах вместо имени реального актёра имя самого Владимира Высоцкого (как будто он не умер тридцать с лишним лет назад) - это новый уровень цинизма.
Или вот создатели фильма так увлеклись восстановлением духа эпохи, со всеми бытовыми мелочами, одеждой, музыкой, даже снимали всё это объективами от старинных камер, что как-то забыли о логике. Ну то есть да, в фильме Высоцкого окружают такие друзья, которые и не совсем друзья, а скорее пользуются его именем (кстати, все персонажи - не реальные люди, а собирательные образы. Да и вообще в фильме есть только один факт: в 1979 году Высоцкий пережил клиническую смерть. А всё остальное - художественный вымысел). И Высоцкий по сюжету уже "лечится" морфием. И за ним следит КГБ, которое ему говорит: не давайте пока левых концертов, особенно в Узбекистане. И доктор ему говорит: у вас предынфарктное состояние. И, тем не менее, он едет не в Париж лечиться, а на гастроли в Узбекистан, при этом никто не догадывается, даже доктор, прихватить с собой хотя бы одну ампулу "лекарства". Потом это "лекарство" (в количестве сорока ампул. Зачем так много на три дня?) с препятствиями везёт из Москвы в Ташкент, а из Ташкента - в Бухару девушка Таня (тоже "собирательный образ многих женщин Высоцкого", говорят сценаристы). Ну и, конечно, сама ключевая сцена того самого воскрешения - просто феноменальна и по драматургии, и по монтажу, и по саундтреку (но не буду пересказывать, чтобы не портить удовольствия).
Идти на "Высоцкого" всё же стоит - это фильм-событие, его будут обсуждать, а в обсуждении лучше пользоваться собственными впечатлениями. Но мне, как поклоннику творчества, не хватило этого самого творчества. Да и заявления создателей фильма, что они, мол, прикоснулись к легенде, меня не трогают - в том смысле, что прикоснуться-то они прикоснулись, но, во-первых, зачем? Чтобы сказать что? А во-вторых, так а где легенда? На этот второй вопрос не смог дать ответа даже Олег Сергеевич, хотя в отличие от меня пользуется даже не мозгом - целой ноосферой.
Толян, з.з.
среда, 30 ноября 2011 г.
Music Nostalgie. Держи себя в колготках
Главные синтипопщики 80-х - романтичные и дерзкие Erasure.
У кого не сжимается от нежности сердце при звуках этой песни - тот нежить.
У кого не сжимается от нежности сердце при звуках этой песни - тот нежить.
вторник, 29 ноября 2011 г.
Сериал недели. Спартак: Тело в дело
Сериал Spartacus: Blood and Sand ("Спартак") можно смотреть бесконечно. Причём за сюжетом можно особо не следить (хотя, как это ни удивительно, он там есть). Дело в том, что такого обилия безупречных торсов с безупречной же мускулатурой - поискать. Мало того, к торсам прилагаются вполне человеческие лица.
Калейдоскоп из атлетичных мужских тел дополнен трагической историей гордого и непримиримого фракийца, который попал в рабство к Квинту Батиату, и за короткий срок сделал головокружительную карьеру гладиатора. При этом он мечтает о свободе и о том, чтобы вернуть свою любимую жену. В перерывах между мечтаниями он участвует в тёрках за место под солнцем между гладиаторами, а также наблюдает за развратным римским образом жизни. Кстати, помимо торсов, в сериале полно сисек и даже секса. Потому что гладиаторы же тоже люди и иногда им по большим праздникам или в честь заслуг присылают женщин. И ясное дело, что они с ними не в шашки играют.
К сожалению, исполнитель главной роли в этом году взял и самым подлым образом умер от рака. Но создатели сериала решили, что даже смерть главного героя не остановит их, и сняли второй сезон - приквел к первому. На удивление, получилось у них не менее бодро - смотреть на то, что же происходило с остальными героями до появления среди них Спартака, весьма увлекательно.
Наверное, стоит добавить, что авторы сериала - фанаты творчества Зака Снайдера, в частности - его "300 спартанцев". Многосерийная история Спартака наполнена сценами со слоу-моушэном, разрезанными глотками, фонтанами крови и всяческими трюками.
Петенька, д.з.
Калейдоскоп из атлетичных мужских тел дополнен трагической историей гордого и непримиримого фракийца, который попал в рабство к Квинту Батиату, и за короткий срок сделал головокружительную карьеру гладиатора. При этом он мечтает о свободе и о том, чтобы вернуть свою любимую жену. В перерывах между мечтаниями он участвует в тёрках за место под солнцем между гладиаторами, а также наблюдает за развратным римским образом жизни. Кстати, помимо торсов, в сериале полно сисек и даже секса. Потому что гладиаторы же тоже люди и иногда им по большим праздникам или в честь заслуг присылают женщин. И ясное дело, что они с ними не в шашки играют.
К сожалению, исполнитель главной роли в этом году взял и самым подлым образом умер от рака. Но создатели сериала решили, что даже смерть главного героя не остановит их, и сняли второй сезон - приквел к первому. На удивление, получилось у них не менее бодро - смотреть на то, что же происходило с остальными героями до появления среди них Спартака, весьма увлекательно.
Наверное, стоит добавить, что авторы сериала - фанаты творчества Зака Снайдера, в частности - его "300 спартанцев". Многосерийная история Спартака наполнена сценами со слоу-моушэном, разрезанными глотками, фонтанами крови и всяческими трюками.
Петенька, д.з.
воскресенье, 27 ноября 2011 г.
Обнажённая натура: Брэдли Купер
Недавно журнал People назвал Брэдли Купера самым сексуальным мужчиной этого года. С таким выбором, в принципе, можно было бы и поспорить. Но глядя на фотографии Брэдли - как-то и спорить уже не хочется.
Свою актёрскую карьеру Купер начал с сериала, который если какой-то мужчина и смотрел целиком, то не станет этим хвастаться, - а именно с "Секса и города" (да-да, короткая эпизодическая роль). Хотя актёром Брэдли решил стать чуть раньше - после просмотра фильма Дэвида Линча "Человек-слон". Ещё он умеет готовить (и даже когда-то подумывал о карьере шеф-повара) и свободно говорит по-французски. Но мы Брэдли Купера любим не только за то, что он умный и, к тому же, играет в театре. Мы любим Брэдли за то, что на него приятно смотреть. А также за вот эти три фильма:
1. The Hangover ("Мальчишник в Вегасе"), 2009
Местами дико смешная комедия о том, каким трудным может быть похмелье.
2. Limitless ("Области тьмы"), 2011
Фильм о том, что стоит мужчине сделать нормальную стрижку и купить дорогой костюм, как жизнь тут же налаживается. А, ну и иногда для этого нужны волшебные таблетки.
3. The A-Team ("Команда А"), 2010
Бодрый экшен про спецназ по мотивам одного старого сериала. Забавно, но было бы лучше, если бы Брэдли Купер чаще обнажал свой торс.
Петенька, д.з.
Свою актёрскую карьеру Купер начал с сериала, который если какой-то мужчина и смотрел целиком, то не станет этим хвастаться, - а именно с "Секса и города" (да-да, короткая эпизодическая роль). Хотя актёром Брэдли решил стать чуть раньше - после просмотра фильма Дэвида Линча "Человек-слон". Ещё он умеет готовить (и даже когда-то подумывал о карьере шеф-повара) и свободно говорит по-французски. Но мы Брэдли Купера любим не только за то, что он умный и, к тому же, играет в театре. Мы любим Брэдли за то, что на него приятно смотреть. А также за вот эти три фильма:
1. The Hangover ("Мальчишник в Вегасе"), 2009
Местами дико смешная комедия о том, каким трудным может быть похмелье.
2. Limitless ("Области тьмы"), 2011
Фильм о том, что стоит мужчине сделать нормальную стрижку и купить дорогой костюм, как жизнь тут же налаживается. А, ну и иногда для этого нужны волшебные таблетки.
3. The A-Team ("Команда А"), 2010
Бодрый экшен про спецназ по мотивам одного старого сериала. Забавно, но было бы лучше, если бы Брэдли Купер чаще обнажал свой торс.
Петенька, д.з.
четверг, 24 ноября 2011 г.
Взять высотку
На фильм "Как украсть небоскрёб" (а.к.а "Як обікрасти хмарочос", а.к.а. "Tower Heist") мы шли с некоторой опаской. Потому что и у Бена Стиллера были блестящие роли (один "Зуландер" чего стоит) и провальные (не буду даже начинать), и у Эдди Мерфи тоже ("Боуфингер", например, - просто прекрасен, но это ведь далеко не единственная киноработа Мерфи), а вместе они - очень противоречивая пара.
Ну и в компании с ними - Кейси Аффлек (младший брат Бена Аффлека), Мэттью Бродерик (более известен как муж Сары Джессики Паркер) и Габури Сидибе (габаритная темнокожая звезда последних двух лет). Так вот, опасения наши оправдались лишь частично.
Джош Ковач (Бен Стиллер) уже много лет работает управляющим в небоскрёбе, известном как здание с самыми дорогими кравтирами в Нью-Йорке. Коллектив его уважает и любит, а с начальником, воротилой с Уолл Стрит, Джош играет в ондайн-шахматы. В подчинении Джоша - несколько бестолковый муж его беременной сестры ("Джош, видел, как порадовалась миссис Чен моему поздравлению с китайским новым годом?" - "Чарли, миссис Чен - кореянка". - "Да ладно, рассказывай!"), собирающийся на пенсию привратник, ищущая американского мужа горничная, недалёкий лифтёр-новичок ("Джош, он на треть чероки, а нам нужны в штате индейцы, надо брать") и ещё много колоритных персонажей. А среди жильцов - разорившийся финансист, которого выселили уже месяц назад, но Джош по доброте душевной не выгоняет его из квартиры. И всё было бы хорошо, если бы в один прекрасный день владельца этого небоскрёба не арестовали за финансовые махинации. Да и с этим можно было бы жить, если бы не оказалось, что весь пенсионный фонд и все сбережения сотрудников тоже были в распоряжении владельца небоскрёба. И рассказывать своим преданным сотрудникам, где лежат деньги, их начальник не собирается.
После несколько затянувшейся завязки начинается довольно забавная криминальная комедия. При участии экспрессивного грабителя (Эдди Мерфи), любящего иногда выпить агента ФБР (Теа Леони) и компании других странных персонажей. Никто не ожидает от них особой прыти, но тем не менее им удаётся разработать хитроумный план. В процессе, правда, вся компания лишь чудом не перехитрила саму себя. Но в итоге почти все части криминально-комедийного паззла складываются в одну картинку (за исключением одного, максимум двух кусочков, которые выпали, но я люблю придираться), и справедливость торжествует. Причём, что приятно, не совсем ожидаемым образом.
Олег Сергеевич, р.п.
Ну и в компании с ними - Кейси Аффлек (младший брат Бена Аффлека), Мэттью Бродерик (более известен как муж Сары Джессики Паркер) и Габури Сидибе (габаритная темнокожая звезда последних двух лет). Так вот, опасения наши оправдались лишь частично.
Джош Ковач (Бен Стиллер) уже много лет работает управляющим в небоскрёбе, известном как здание с самыми дорогими кравтирами в Нью-Йорке. Коллектив его уважает и любит, а с начальником, воротилой с Уолл Стрит, Джош играет в ондайн-шахматы. В подчинении Джоша - несколько бестолковый муж его беременной сестры ("Джош, видел, как порадовалась миссис Чен моему поздравлению с китайским новым годом?" - "Чарли, миссис Чен - кореянка". - "Да ладно, рассказывай!"), собирающийся на пенсию привратник, ищущая американского мужа горничная, недалёкий лифтёр-новичок ("Джош, он на треть чероки, а нам нужны в штате индейцы, надо брать") и ещё много колоритных персонажей. А среди жильцов - разорившийся финансист, которого выселили уже месяц назад, но Джош по доброте душевной не выгоняет его из квартиры. И всё было бы хорошо, если бы в один прекрасный день владельца этого небоскрёба не арестовали за финансовые махинации. Да и с этим можно было бы жить, если бы не оказалось, что весь пенсионный фонд и все сбережения сотрудников тоже были в распоряжении владельца небоскрёба. И рассказывать своим преданным сотрудникам, где лежат деньги, их начальник не собирается.
После несколько затянувшейся завязки начинается довольно забавная криминальная комедия. При участии экспрессивного грабителя (Эдди Мерфи), любящего иногда выпить агента ФБР (Теа Леони) и компании других странных персонажей. Никто не ожидает от них особой прыти, но тем не менее им удаётся разработать хитроумный план. В процессе, правда, вся компания лишь чудом не перехитрила саму себя. Но в итоге почти все части криминально-комедийного паззла складываются в одну картинку (за исключением одного, максимум двух кусочков, которые выпали, но я люблю придираться), и справедливость торжествует. Причём, что приятно, не совсем ожидаемым образом.Олег Сергеевич, р.п.
вторник, 22 ноября 2011 г.
Сериал недели. Pan Am: Им бы в небо
Вдохновившись успехом сериала Mad Men, хитом американского телеканала AMC, боссы другого американского канала ABC запустили собственный ретро-сериал - Pan Am. Правда, Pan Am вряд ли повторит успех "Безумцев", зато он - про стюардесс и пилотов.
К тому же, Pan Am не претендует на то, чтобы нарисовать портрет эпохи - в нём лишь слегка обозначены какие-то типичные для 1960-х моменты. Да и драматической глубины в сериале нет. Зато есть, опять же, стюардессы и пилоты в красивой форме. Ну и ещё есть про любовь и даже про шпионов. Плюс персонажи - а основным тут шестеро, четыре стюардессы (одна из них - Кристина Риччи) и два пилота - выглядят довольно убедительно, каждый со своей историей и даже, можно сказать, характером.
К тому же, Pan Am не претендует на то, чтобы нарисовать портрет эпохи - в нём лишь слегка обозначены какие-то типичные для 1960-х моменты. Да и драматической глубины в сериале нет. Зато есть, опять же, стюардессы и пилоты в красивой форме. Ну и ещё есть про любовь и даже про шпионов. Плюс персонажи - а основным тут шестеро, четыре стюардессы (одна из них - Кристина Риччи) и два пилота - выглядят довольно убедительно, каждый со своей историей и даже, можно сказать, характером.
В общем, нам пока нравится. Мы не уверены, что станем смотреть второй сезон, но вот первый, который сейчас как раз идёт, досмотрим точно.
Петенька, д.з.понедельник, 21 ноября 2011 г.
Обнажённая натура: Ева Грин
Некоторые харизматичные актрисы, стремясь сделать серьёзную карьеру в кино, не очень любят демонстрировать свою харизму в полной мере. Я их, конечно, от этого не начинаю любить меньше. Зато - начинаю любить ещё больше тех, кто харизму не скрывает. Как, например, Ева Грин.
Она показала себя прямо на старте своей актёрской карьеры - в "Мечтателях" Бертолуччи. Но моя любимая роль актрисы - в "Казино Ройяль", по-моему, у Евы Грин получилась одна из лучших девушек Бонда за всю историю Бондианы.
Ну и интересные факты. Девушка, например, с детства интересуется египтологией, стать актрисой решила в 14 лет. А также, между прочим, считает себя немного странной и уверена, что окружающие того же мнения, поскольку при первом знакомстве Ева может вести себя слишком отстранённо. Не переживай, Ева, мы всё равно тебя любим!
Толян, з.з.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)